Aktuelles | Ausstellungen Regensburger Galerien
Kunst will gesehen werden.
Die Regensburger Galerienlandschaft ist bunt und vielfältig. Hier finden Sie alle aktuellen Ausstellungen der Regensburger Galerien. Tauchen Sie ein in die lebendige Galerienszene der Stadt, es lohnt sich.
ART AFFAIR
FABIAN PFLEGER
Alter Ego
15. März bis 06. April 2025
Ab dem 15. März begrüßt die Galerie Art Affair Fabian Pfleger einen Meisterschüler der Kunstakademie Düsseldorf : Er ist der Gewinner des Academy Selection Awards in 2024, ein Kunstpreis vergeben an herausragende Talente deutscher Akademien.
Seine zum Teil sehr großen Bilder sind ausschließlich auf Selbstporträts aufgebaut. Damit knüpft er an eine lange kunstgeschichtliche Historie an, die den Künstler als Individuum anerkennt. In unserer heutigen, medialen Welt ist das Selbstbildnis zum sogenannten „Selfie“ geschrumpft. Diesem Trend möchte Pfleger entgegenwirken, indem er seine Selbstporträts mit einer großen Portion Humor und Absurdität anreichert. Seine Motive haben daher weniger narzisstischen, sondern vielmehr reflektierenden, spielerischen Charakter.
Art Affair
Öffnungszeiten: Dienstag – Freitag: 11.00-13.00 und 14.00-19.00 Uhr / Samstag: 11.00-18.00 Uhr
Neue-Waag-Gasse 2
93047 Regensburg
Und nach Vereinbarung: 0941 – 59 99 59 1
artspace Galerie Erdel
Den Farben Leben geben
Renate Christin
11. Januar bis 11. April 2025
Galerist Wolf Erdel würdigt Renate Christins lebenslanges Engagement für ein friedliches Europa und einen freundschaftlichen wirtschaftliche und kulturellen Austausch über offene Grenzen hinweg. Er sieht die Ausstellungen als „Mut-Macher und Renate Christins persönliches Geschenk für ein Jahr der Vernunft und für die Hoffnung auf glückhafte Erfahrungen im neuen Jahr!“
Gespräch mit der Künstlerin im März. Termin: www.erdel.de
In der Ausstellung sind neben Schlüsselwerken aus der jahrzehntelangen Arbeit der Künstlerin auch neue Arbeiten zu sehen.
Öffnungszeiten Mittwoch bis Freitag 11 – 17 Uhr Samstag 11-15 Uhr und nach Vereinbarung
Renate Christin lebt und arbeitet als freischaffende Künstlerin in Sinzing bei Regensburg. Als Künstlerin ist sie eine Grenzgängerin zwischen abstrakter und figurativer Malerei. Eine Fülle von Inspirationen – die sie auf ihren vielen Reisen sammelte – sind die Quelle ihres Werks. Ihre Acrylbilder sind Imaginationen voller Kraft und Sensibilität.
Auf Reisen fotografiert sie, macht Skizzen. In ihrem Atelier schöpft sie aus ihren Erinnerungen. Das ist ein spielerischer, klärender Prozess. Meist collagiert Renate Christin Fundstücke auf der Leinwand. Was absichtslos gefunden wurde, setzt eine assoziative Erzählung in Gang. Auf der Bildebene gibt es keine Hierarchien. Fragmente treten miteinander in einen Dialog.
Die Lebendigkeit der Farben ist charakteristisch für ihr Schaffen. In früheren Werkphasen wählte Renate Christin eine zurückhaltende, gedeckte Farbpalette, die in der Entwicklung ihrer Malerei zunehmend kräftiger und stärker wurde, ohne die erzählerischen Elemente zu dominieren.
artspace der Galerie Erdel
Fischmarkt 3
93047 Regensburg
Schaulager Erdel
Zauber der Zeichnung
6. März bis 19. April 2025
Den Zauber von malerischer Erzählung und Zeichnung erleben: Das Wunder der Natur in den schamanischen Zeichnungen von Franz Pröbster Kunzel nachspüren, sich in die Kompositionen in Form und Farbe in den zeichnerischen Werken von Heiner Riepl einfühlen, der über sein Tagwerk sagt: „Zeichnen ist das Morgengebet eines Agnostikers“ oder sich an den frechen Zeichnungen von Wolfgang Domröse erfreuen, der mit leichter Hand kein Blatt vor den Mund nimmt.
Leonardo da Vinci schrieb zur Zeichnung: „Die Zeichenkunst besitzt so außerordentliche Eigenschaften, dass sie nicht nur den Werken der Natur nachgeht, sondern unendlich viel mehr hervorbringen kann, als die Natur selbst gemacht hat.“ (Leonardo da Vinci: Trattato della pittura, P.33, zitiert nach Walter Koschatzky: Die Kunst der Zeichnung, S.7, DTV 1981).
Denn darum geht es: Unsere Weltsicht mit den Mitteln des Schauens zu erweitern.

Öffnungszeiten Mittwoch bis Freitag 11 – 17 Uhr Samstag 11-15 Uhr und nach Vereinbarung
Schaulager Galerie Erdel
Am Schallern 4
93047 Regensburg
GALERIE ISABELLE LESMEISTER
CONSTRUCTING THE VISIBLE
Martim Brion / Günther Förg
6. Februar – 5. April 2025
Die Ausstellung CONSTRUCTING THE VISIBLE vereint Arbeiten des jungen portugiesischen Künstlers Martim Brion (*1986 in Lissabon) und des international bekannten, bereits jung verstorbenen Künstlers Günther Förg (1952-2013).
Der Maler, Bildhauer und Fotograf Günther Förg ist einer der herausragenden deutschen Künstler der Gegenwart. Seine abstrakten Werke, die geometrische Formen und eine schematische Klarheit aufweisen, sind von der europäischen Moderne und der amerikanischen Minimal Art beeinflusst. Zudem sind sie geprägt von seiner Liebe zur Architektur, die vor allem in den fotografischen Arbeiten sichtbar wird.
Das große Interesse an Architektur, Klarheit und geometrischen, klaren Formen ist auch bei Martim Brion zu finden. Brions Arbeit ist gleichfalls eine Kombination aus verschiedenen, zusammenfließenden Interessen, von der Verwendung literarischer Referenzen bis hin zur Suche nach einer ausgefeilten, ausgewogenen Form in seiner bildhauerischen Arbeit. Daneben schafft er eine Art visuelles Tagebuch, das er in seiner Fotografie offenlegt oder konzentriert sich auf digitale Arbeiten.
Vernissage: Mittwoch 5. Februar um 19 Uhr
GALERIE ISABELLE LESMEISTER
Untere Bachgasse 7
93047 Regensburg
Di-Fr 11.00-13.00 und 14.00-18.00 Uhr Sa 11.00-16.00 Uhr
Kunst- und Gewerbeverein
Sehenden Auges
zu Krisen, Risiken, Visionen und Träumen
Ein Ausstellungsprojekt von Künstlerinnen und Künstlern der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft
08. März bis 20. April 2025
Rennen wir „sehenden Auges“ in unser Unglück? Kann uns Kunst heilbringende Perspektiven eröffnen? Wo liegen unsere Handlungsspielräume? Und wie nutzen wir diese? Dieser Fülle von Fragestellungen gehen 36 Künstlerinnen und Künstler der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft e.V. in der für den Kunst- und Gewerbeverein konzipierten Ausstellung nach, die am Freitag, den 7. März 2025 um 19 Uhr ihre Vernissage feiert.Nach der Begrüßung durch den 1. Vorsitzenden Dr. Georg Haber führen Eva Ruhland, Präsidentin der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft und Tony Kobler, Sprecher des Kunst- und Ausstellungsausschusses in die einzelnen Werkgruppen ein. Der Bogen spannt sich von bedrohlichen Zerstörungen der Umwelt und Zivilgesellschaften, über Migrationsbewegungen und Fragestellungen zur KI bis hin zum Umgang mit unseren Ängsten und Hoffnungen. Das weite Feld von Handlungen oder denkbaren Möglichkeiten reicht von visionär über paradiesisch bis hin zu apokalyptisch.Das Ausstellungsprojekt der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft „Sehenden Auges – zu Krisen, Risiken, Visionen und Träumen“ läuft bis zum 20. April 2025 und ist täglich außer Montag von 12-18 Uhr geöffnet. Der Eintritt beträgt 4 Euro (2 Euro ermäßigt). Für die Mitglieder des Vereins als auch des deutschen Verbandes der Kunstgeschichte ist der Eintritt frei. Teilnehmende Künstlerinnen und KünstlerMichael Danner, Nicole Frenzel, Anna Frydman, Patricia Gilyte, Esther Glück, Nausikaa Hacker, Susanne Hanus, Monika Humm, Martin Kargruber, Michael Krause, Karina Kueffner, Manfred Mayerle, Elisabeth Mehrl, Hertha Miessner, Daisuke Ogura, Alois Öllinger, Christine Ott, Anton Petz, Peter Pohl, Ulrike Prusseit, Sybille Rath, Barbara Regner, Ulla Reiter, Eva Ruhland, Monika M. Schultes, Frauke Sohn, Dietmar Spörl, Rose Stach, Thomas Sterna, Cosima Strähhuber, Gotlind Timmermanns, Stefanie Unruh, Tatjana Utz, Felix Weinold, Almut Wöhrle-Russ, Andreas Zingerle.Schlaglichter auf die Werke und die Themenkomplexe und auch weitere Informationen zur Neuen Münchner Künstlergenossenschaft sind angehängt.Umfangreiches Begleitprogramm zur AusstellungDie Führungen in Kooperation mit der VHS Regensburg finden am Sonntag, den 16. März und 6. April 2025 um 14 Uhr statt. Die Buchung zum Preis von 6 € ist direkt am Besucherempfang möglich. Die Führungen gestaltet Tony Kobler.Am Samstag, 22. März 2025 lädt der Kunst- und Gewerbeverein Regensburg ab 14 Uhr zum Thementag „Prognosen, die uns bewegen?“ ein. In verschiedenen Impulsreferaten und anschließenden Diskussionsrunden geht es um Fragestellungen zu möglichen Rollen der Kunst in gesellschaftlichen Krisensituationen. Der Eintritt hierzu ist frei.Am 6. April 2025 sind einige der Künstlerinnen und Künstler zur Führung anwesend. Im Anschluss findet ab ca.15 Uhr eine Gesprächsrunde statt. Hier fallen außer der Eintrittsgebühr zur Ausstellung keine weiteren Kosten an.Am Sonntag, den 20. April 2024 findet die Ausstellung ihren Abschluss mit der Performance von und mit Thomas Sterna über die Notwendigkeit, Autonomie und Wirksamkeit der Kunst. Beginn: 14:00 Uhr. Im Anschluss gegen 15:00 Uhr diskutieren Thomas Sterna und Tony Kobler über „Klimakrise und Elfenbeinturm – Kann Kunst die Welt verändern?“ Es ergeht eine herzliche Einladung zum Mitdiskutieren. Der Eintritt ist frei. Die Ausstellung ist bis 18 Uhr geöffnet.

Kunst- und Gewerbeverein
Ludwigstraße 6
93047 Regensburg
Neuer Kunstverein
Öffnungszeiten: Fr: 18.00 bis 20.00 Uhr, Sa und So: 14.00 bis 18.00 Uhr
Neuer Kunstverein Regensburg
Schwanenplatz 4
93047 Regensburg
GALERIE CLAUS
STEPHIE BRAUN,WOLF-DIETRICH NAHR, TATI CRONLEIN & MARCO KÖSTLER
COLORS OF THE WORLD
14. Dezember 2024 bis 22. März 2025
Die Ausstellung „Colors of the world“ eröffnet am 14. Dezember 2024 in der Galerie Claus. Im Grau-Weiß des Winters sind wir Licht-, Wärme-, Sonne- und Farbdepriviert, darum nun das Thema Farbe. Farben wie ein intensives Rot oder ein kräftiges sattes Grün, Blau in all seinen tiefen Abstufungen oder Gelb als Sonnenfarbe waren immer ein essenzieller Bestandteil der Kunst, von der Antike bis zur Neuzeit. Die Kirchen des Barocks sind wahre Farbexplosionen ebenso wie die Saaldecken in den Renaissancepalästen. Es ist kaum vorstellbar, dass Farben als schwierig zu beschaffendes Material einmal Luxus gewesen sind. Sie hatten nicht nur dekorativen Charakter, sondern auch Symbolik. Der Künstler konnte die Farbe neben dem dargestellten Objekt als weiteres Medium verwenden, um Botschaften zu transportieren, wie zum Beispiel das berühmte Blau des Mantels von der Gottesmutter Maria, der für Reinheit und die Verbindung zum Göttlichen steht oder das Gelb, welche in China die Farbe des Kaisers war.
Die Farben sind der Mittelpunkt dieser Ausstellung! Es geht um die Farben, die bei jedem Bild wieder eine andere Gefühlslage, eine andere Stimmungsmelodie im Betrachter erzeugen. Jeder der Künstler gibt den Farben einen anderen Raum in seinen Bildern, lässt sie anders wirken. Die Blumenbilder von Braun wirken überstilisiert in ihrem Pastell, muten sehr modern an und erinnern an die avantgardistischen Werke eines David Hockney. Das Zimmer mit den Türen hat einen seltsam futuristischen Touch und wirkt doch wieder anheimelnd, durch die weichen Farben. Köstler malt mit seinen Farben kräftige lebendige Welten, er bringt uns die tropischen Pflanzen ganz nah heran, sodass wir förmlich meinen, sie spüren zu können. Das Licht zeigt sich in Farbe, im Glanz der Natur, so wie in der magisch wirkenden Flusslandschaft, die uns in ihr eigenes Geheimnis hineinzuziehen scheint. Die Bilder von Crönlein sind zeigen die Farben szenenhaft, die Partygängerin in New Orleans mit den fast grellen sehr bunten Farben, der Junge vor der sehr roten Wand, die seiner ruhigen abwartenden Haltung fast eine Bühne gibt oder die sehr plastisch wirkenden Palmen in Florida vor dem Hintergrund der dort typischen Architektur. Nahr zeigt in einem Werk die Farben des Kaisers, das Gelb.
Alle Künstler haben einen Bezug zu Regensburg, sei es durch Geburt oder durch Wohnort. Stephie Braun wurde in Regensburg geboren, lebt in Berlin und arbeitet mittlerweile international. Sie ist eine der führenden Fotokünstlerinnen ihrer Generation, brilliert in großen Kampagnen und Editorials und hat mit ihrem ersten Foto-Kunstbuch „Opaque“ auf dem internationalen Kunstmarkt debütiert. Marco Köstler ist Photograph und Musikproduzent und überzeugt durch ausgefallene harmonische Ästhetik. Wolf-Dietrich Nahr ist ein renommierter Photojournalist mit mehrfach auch international ausgezeichneten Bildserien. Tati Crönlein kommt aus Hamburg und hat nach einigen Ausstellungen diese Galerie 2024 aus Leidenschaft zur Photographie eröffnet.
GALERIE CLAUS
Am Schallern 2
93047 Regensburg
www.galerieclaus.de
galerie konstantin b.
Renate Höning
verdichten
12. April bis 31. Mai 2025
Die galerie konstantin b. zeigt Arbeiten von Renate Höning aus den letzten zwei Jahren.
Wachs, Tusche, Kohle und Collage auf Papier – das sind die vorherrschenden Materialien und Techniken.
Renate Höning perforiert und überlagert verschiedene Papiere, vernäht sie und verdichtet.
Es entstehen dreidimensionale Reliefstrukturen, die man am liebsten fühlen und begreifen möchte.
Sie verhüllt mit Papieren die Collagen, verschiebt den Fokus, verfremdet durch Überlagerung, komprimiert mittels Farbe oder erzeugt geheimnisvolle Landschaften.
Renate Höning arbeitet auf vielen unterschiedlichen Bildebenen, kombiniert sie neu und schafft poetische Welten aus mannigfaltigen Schichten.
Das Spiel mit Schärfe und Unschärfe reizt die Künstlerin ebenso wie die Wirkung von Farbe und Entfärben von gewohntem Sehen.
Im kleinen Format bezieht sie den Betrachter nahezu in ihr Werk ein und führt den Blick immer wieder neu. Mit kontrastreichen, großen und abstrakten Formen dagegen bannt sie den Betrachter und die Assoziationen verselbständigen sich.
verdichten – das Überlagern findet auf allen Ebenen statt, technisch, ästhetisch, gedanklich. Es geht einher mit dem Bedürfnis, das Verdichtete zu entschlüsseln und zu lösen.
Und wieder ist man mittendrin und lässt sich überraschen, was feinfühlige Komposition und Formensprache einer solchen Flut an Eindrücken entgegenzusetzen hat.
Renate Höning gelingt es mit ihren Arbeiten eindrücklich, das wirklich Besondere zu betonen und damit dem Betrachter ganz nah zu sein.
Lassen Sie sich überraschen!
galerie konstantin b.
Am Brixener Hof 11
93047 Regensburg
Telefon: 0179 322 00 64
PINA – DIE KLEINE PINAKOTHEK IM ALTSTADTQUARTIER MÜNCHNR HOF
„Winterreise – vom Suchen und Finden“ – Ully Buri
05. Dezember 2024 bis 28. Februar 2025
„Winterreise – vom Suchen und Finden“ präsentiert in einer kleinen Ausstellung das Spektrum der Künstlerin Ully Buri. Lassen Sie sich vom Rauschen des Meeres und der Erhabenheit der Krönung inspirieren. Suchen und Finden Sie Ihre Resonanz.
Unser Konzept Das Grundkonzept der PINA, unserer kleinen PINAKOTHEK: Der Frühstücksraum und die Bar des Hotels sind gleichzeitig Ausstellungsraum, die Druck-Werkstatt beherbergt kleinere Werkschauen unseres Vorfahren Franz Anton Niedermayr, Graphische Kunstanstalt seit 1801. Wir möchten unsere Gäste neugierig machen auf Kunst & Kultur – und die Aufenthaltsqualität in unserem Altstadtquartier positiv bereichern.
Geboren in Ulm, lebt und arbeitet Ully Buri als freischaffende Künstlerin und integral/therapeutische Kunstpädagogin in München. Akademische Ausbildung als Zeichnerin und Malerin, zahlreiche Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen in Deutschland, Österreich und Italien.
Die Malerin Ully Buri vereint zwei Seiten in sich: das Expressiv-Leidenschaftliche – wie die Farbexplosionen ihrer leuchtenden, großflächigen Gemälde es ausdrücken – und das Sensibel-Zerbrechliche – sichtbar in ihren Aquarellen, die zartere Töne anschlagen und die feinen Saiten im Bewusstsein zum Klingen bringen.
ÖFFNUNGSZEITEN MO BIS DO | 13:00 UHR BIS 18:00 UHR
PINA – DIE KLEINE PINAKOTHEK IM ALTSTADTQUARTIER MÜNCHNR HOF
Tändlergasse 9
93047 Regensburg
schmuck galerie hannah rembeck
schmuck galerie hannah rembeck
hinter der Grieb 9
93047 Regensburg
Kunstkontor Westnerwacht
KUNSTKONTOR WESTNERWACHT
Emanuel Schmid M.A.
Weintingergasse 4
93047 Regensburg
Gallery Panta Rhei
Die Kunst im ständigen Wandel
Gallery Panta Rhei eröffnet ihre Türen: Ein neuer Raum für zeitgenössische Kunst in Regensburg.
Die offizielle Eröffnungsfeier findet am 20. September ab 17 Uhr statt. Eingeladen sind Freunde, Sammler und Kunstliebhaber, diesen besonderen Anlass zu feiern. Wir sind für alle offen (jeder ist willkommen). Die Kunstgalerie ist ein lebendiger Raum, der sich der Förderung zeitgenössischer Kunst widmet und Künstlern primär aus Deutschland und den USA eine Plattform bietet. Die Galerie wird eine Vielzahl von Kunstwerken präsentieren, die verschiedene Medien und Stile umfassen. Es soll ein Dialog über aktuelle Themen und Trends zwischen Technologie, Wissenschaft und Kunst gefördert werden.
„Wir sind begeistert, die Gallery Panta Rhei ins Leben zu rufen -alles fließt- es wird ein neuer Raum für kreative Ausdrucksformen geschaffen“, sagen Prof. Dr. Bernhard Rauch und Jordana Rae Gassner. „Unsere Mission ist es, unsere Kunstwerke, sowie auch die aufstrebender und etablierter Künstler zu präsentieren und die Gemeinschaft durch Kunst zu inspirieren.“ Bei der Eröffnungsfeier werden Besucher die Möglichkeit haben, von den Gründern mehr über die Vision der Galerie zu erfahren. In sympathischer, lockerer und gelassener Atmosphäre sollen sich Besucher wohlfühlen und genießen. Die Gallery Panta Rhei wird regelmäßig Veranstaltungen und Ausstellungen anbieten, um die lokale Kunstszene zu fördern und ein breites Publikum anzusprechen. Über Gallery Panta Rhei: Die Galerie versteht sich als zentraler Ort für interdisziplinären Austausch. Auch Lesungen sind geplant. Unser Programm wird unterhaltsam sein; wir wollen tolle Kunst zeigen, viele Gespräche haben und vermitteln und ein breites Publikum ansprechen.
Am 7. März um 19 Uhr ist:
Raum für Zukunft schaffen
Innovationen im Grenzbereich zwischen Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft Im Workshop und der anschließenden Diskussion erkunden wir gemeinsam die transformative Kraft der Kunst im Kontext gesellschaftlicher Veränderungen. Anhand praxisnaher Beispiele transdisziplinärer Projekte zwischen Kunst, Wissenschaft und Wirtschaft analysieren wir, wie Kunst neue Perspektiven eröffnet, innovative Impulse setzt und Räume für die Gestaltung von Veränderung schafft. Im Mittelpunkt stehen Fragen wie: Wie können wir innovative Denkweisen fördern? Welchen gesellschaftlichen Mehrwert versprechen transdisziplinäre kreative Prozesse? Wie lassen sich geeignete Voraussetzungen für deren Entstehung schaffen?
Dr. Christian Rauch ist Leiter der Berlin Science Week, einem der größten Wissenschaftsfestivals Europas, und Gründer der Kunst-Wissenschaftsinitiative STATE.
Als promovierter Physiker und Experte für neuartige Zusammenarbeiten zwischen Wissenschaft, Kunst und Gesellschaft berät er Unternehmen, Forschungseinrichtungen, Stiftungen und die öffentliche Hand in Transformationsprozessen. Er ist Dozent am European Center for Executive Education und Responsible Leader der BMW Stiftung. https://www.gallery-pantarhei.com/events/raum-fur-zukunft-schaffen
Am 8. März um 19 Uhr ist:
Vernissage: MÄNNER SACHE von Oleg Kuzenko
Ausstellung: 9. März bis 3. April 2025
Geöffnet: Dienstag 14 – 18 / Mittwoch & Donnerstag 10 – 12 / Freitag 15 – 19 / Samstag 11 – 16
Gallery Panta Rhei
Watmarkt 4
93047 Regensburg
Außerdem:
KunstvereinGRAZ
KunstvereinGRAZ
Rote-Hahnen-Gasse 6
93047 Regensburg
Stadelgalerie Künstlerhaus Andreasstadel
Stadelgalerie
Künstlerhaus Andreasstadel
Andreasstraße 28, 93059 Regensburg
KUNSTRAUM Sigismundkapelle
Auftakt der Ausstellungsreihe „Heterotopien:
roots entangled – in fragments we reside
Iman Kletke
19. März bis 12. April 2025
Vernissage: 18.03., 19:30 Uhr. Der Fingerstyle-Gitarrist Vincent Babl wird den Abend mit eigenen Kompositionen eröffnen und musikalisch begleiten.
Iman Kletke, geboren 1998 in Fürth, schloss 2024 ihr Studium der Freien Kunst mit Schwerpunkt Malerei an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg ab, lebt und studiert seitdem in Berlin. Ihre künstlerische Arbeit umfasst verschiedene Medien, darunter Zeichnung, Skulptur, Malerei und Installation – welche sich klaren Kategorisierungen entziehen und trotz ihrer Prägnanz vieldeutige Formen annehmen. Wesentlicher Bestandteil ihrer Praxis ist die Auseinandersetzung mit Themen wie Liminalität, Transgenerationalität, Marginalisierung, Entfremdung sowie Relation zur (Um-)Welt und Verortung in (restriktiven) Systemen.
KUNSTRAUM Sigismundkapelle
im Innenhof des Thon-Dittmer-Palais
Haidplatz 8
93047 Regensburg
Öffnungszeiten Mi-Fr: 17:00-19:00 Uhr, Sa: 11:00-16:00 Uhr
Städtische Galerie im Leeren Beutel
Große Ostbayerische Kunstausstellung
15. März bis 4. Mai 2025
Die „Große Ostbayerische Kunstausstellung“ präsentiert Kunst aus der Region Oberpfalz und Niederbayern. Sie ist eine der wichtigsten Ausstellungen des Jahres zur regionalen Kunstszene und spiegelt das vielfältige zeitgenössische Kunstschaffen in Ostbayern wieder. Damit gilt sie als die künstlerische Leistungsschau der Region überhaupt. Das weite Spektrum der Arbeiten reicht von Malerei über Fotographie, Druckgraphik und Installation bis hin zur Objektkunst. Die „Große Ostbayerische Kunstausstellung“ findet jährlich statt und ist 2025 zum fünften Mal in der Städtischen Galerie im Leeren Beutel in Regensburg zu Gast, im Wechsel mit dem Kunst- und Gewerbeverein Regensburg und dem Kulturviertel Deggendorf – Stadtmuseum und Kapuzinerstadl.

geschlossen: 18.04. (Karfreitag), 01.05. (Maifeiertag)
geöffnet: 21.04. (Ostermontag)
Weitere Infos: www.regensburg.de/museen
Städtische Galerie im Leeren Beutel
Öffnungszeiten Di – So 10:00 Uhr – 16:00 Uhr